Con los accesorios de LED de Neon de fabricantes como Quasar Science, CAME-TV, Digital Sputnik, Westcott, las ofertas disponibles para luces LED de neón asequibles no dejan de aumentar.
Foto cortesía de Chester Wade
Las tendencias van y vienen. No es ningún secreto que los cineastas aman las luces suaves, ya que envuelven fácilmente al personaje y tienden a dar una imagen más bella y natural.
He visto neones por todas partes en las redes sociales – se volvieron muy populares recientemente a través de fotógrafos como Marilyn Mugot o Brandon Woelfel, que usan iluminación de neón para iluminar al sujeto, mientras que la luz generalmente se coloca directamente en la escena.
Pero estamos empezando a ver cada vez más y más luces LED de neón en los sets.
Un poco sobre los antecedentes
Inventadas en 1910 por el ingeniero francés Georges Claude, las luces de neón no llamaron la atención de los cineastas de inmediato. En 1987, el Director de Fotografía Robby Müller utilizó una luz de neón con un lastre remoto en la película “Barfly”. La técnica fue desarrollada por el gaffer Frieder Hochheim y el best boy Gary Swink, así nació Kino Flo.
Durante casi 30 años, los accesorios Kino Flo se usaron en todas partes en muchos tipos de producción. Las típicas luces fluorescentes “de consumidor” son muy frágiles y fáciles de romper. En caso de que nunca te haya sucedido: cuando un tubo de neón cae al suelo, explota en un millón de piezas. Kino Flo hizo que la iluminación de neón fuese más segura al agregar una cubierta plástica de seguridad sobre el tubo de luz, para que tu set de filmación no quedara hecho un desastre si algo malo sucedía.
Tubos originales Kino Flo: TRUE MATCH®
Además, es un tipo de luz muy versátil, ya que puedes cambiar los tubos directamente de luz día al tungsteno. Lo que me gusta es que puedes mezclar los tubos (luz día y tungsteno) si es necesario, por lo que tienes la opción de explorar y experimentar en el set, sin perder demasiado tiempo. Incluso desarrollaron algunos tubos para aplicaciones específicas, como los tubos de pantalla verde.
La simplicidad del sistema, el poco espacio que ocupan, el alto rendimiento y la precisión del color los hicieron muy populares para iluminar cualquier cosa que se te ocurra. Además, funcionan totalmente bien, en comparación con otras luces de tungsteno. Una vez hecho esto, uno simplemente puede cerrar las solapas de la luminaria, meter la luminaria en el camión y voilà, listo para salir.
El tubo simple de 2 pies o los grandes tubos de 4 pies de Kino Flo se están utilizando como luces de relleno, luz única de belleza sobre un personaje, e incluso directamente como accesorios en una toma. Los utilicé personalmente en comerciales, videos musicales, presentaciones corporativas y nunca me fallaron. Hoy en día, todavía se usan mucho en los sets. Todavía uso mucho el mío, pero se viene un cambio.
Y entonces viene el LED
A principios de 2010, las luces LED comenzaron a copar el mercado cinematográfico. Al principio, el LED tuvo dificultades para competir con los dispositivos fluorescentes tradicionales en términos de potencia de salida, pero más importante aún, en la precisión del color.
Kino Flo lo vio venir y presentó la serie de luces LED Celeb 200 en 2012. Era una luz costosa y solo algunos de nosotros, cineastas independientes, podíamos pagarla.
Avanza rápido hasta nuestros días: empresas como Quasar Science y Digital Sputnik constantemente aportan innovaciones con soluciones alimentadas por batería, opciones RGB como el Digital Sputnik Voyager e incluso kits de modificación LED para accesorios Kino Flo. Demás está decir que estas nuevas soluciones son mucho más asequibles.
Los tubos LED de Quasar Science
Luces de neón en la industria del cine
No recuerdo cuántas películas he visto recientemente, con luces de neón en la escena.
Por nombrar solo algunas, podemos enumerar inmediatamente películas como Tron: Legacy, Skyfall, Enter The Void e incluso Bladerunner 2049. Todas hicieron un uso extensivo de accesorios de neón multicolores gracias al increíble progreso en la calidad de la luz.
Un cuadro de la película Tron: Legacy
Efecto en la audiencia
Las luces de neón inmediatamente hacen que una escena sea interesante, con puntos de interés brillantes y coloridos en el fondo y también ayudan a contar la historia. Por ejemplo, las luces de neón a menudo se utilizan para crear un “look japonés” (es decir, un ambiente realmente colorido, principalmente iluminado con neones), un aspecto futurista o surrealista.
Recientemente usé algunos LED de neón en un cortometraje para iluminar toda una escena de lucha. No puedo decirte cuánto aceleró nuestro flujo de trabajo y mejoró nuestras posibilidades. Simplemente colocas los neones en la escena, los enciendes, los regulas y listo. Tu escena podría ser violenta, un look bello y cremoso, o una calle colorida por la noche en una ciudad desconocida: el trabajo se hará fácilmente.
Un cuadro del cortometraje “Ryan” dirigido por Benjamin Simon y Florian Michel. Solo utilicé 2 luces LED para iluminar toda una escena de lucha nocturna.
Cómo puedes aplicarlo en tu campo
Lo que podemos aprender de esto es que la iluminación de neón se puede usar prácticamente en todas partes.
Detrás de cámara:
- Usa un accesorio de neón como la luz principal (key), y disfruta de cómo envuelve hermosamente a tu talento
- Lo que me gusta es poner una luz por encima del personaje como mi fuente principal de luz, y obtendré esa perfecta “iluminación bella tipo YouTube“ fácilmente. Es el tipo de iluminación que sueles obtener con una Luz de Anillo, reduciendo las imperfecciones de la piel y haciendo que tu sujeto luzca tan hermoso como sea posible
- Si cuentas con una luz de neón RGB, intenta colocarla discretamente detrás de algunos accesorios de utilería para agregar un toque de luz colorida a tu fondo
- Además, como cada vez hay más luces que funcionan a batería, puedes tener fácilmente un asistente que te siga con la luz mientras tu talento camina por la calle
- Intenta mover la luz sobre tu producto mientras haces esa increíble toma macro. Automáticamente agregarás profundidad a la escena
Delante de la cámara:
- en muchos videos musicales, los tubos de neón se colocan directamente en la escena. Me gusta agregar algunas luces en el fondo para crear un poco de profundidad en mi escena.
Un cuadro del video musical “Joke – Vision” dirigido por Nathalie Canguilhem
- Coloque una luz de neón cerca de tu talento, como un accesorio, utilizado directamente en la escena. No agregues otras luces para iluminar al talento, y úsalo como la luz key de baja potencia perfecta para lograr una sensación íntima en tu escena.
Un cuadro del cortometraje “Le bruit de la lumière” por Valentin Petit
En conclusión
Con sensores de cámara que cada vez son más sensibles a la luz, los neones se están volviendo gradualmente más populares para todo tipo de producción. En este artículo, traté de cubrir algunas formas en que puedes usarlos, pero hay mil más. La industria de la iluminación avanza rápidamente y periódicamente vemos que se crean nuevas herramientas geniales, lo que nos permite desatar nuestras posibilidades creativas.
Y tu, ¿qué tipo de luces suaves estás usando en el set? ¿Ya tuviste la oportunidad de jugar con los tubos LED de neón? Cuéntanos en los comentarios debajo.
