La batalla anamórfica entre lentes de cine, accesorios y adaptadores de lentes anamórficos es el foco principal del capítulo dos de la saga Epic Episode SCOPE de Media Division. Después del primer capítulo en donde hablaron sobre los fundamentos teóricos del rodaje anamórfico, Nikolas Moldenhauer, el presentador de Media Division, nos lleva en un viaje de dos horas a través de pruebas prácticas y mucho más.
En febrero de 2021, escribí sobre un nuevo Epic Episode SCOPE de Media Division, en el cual Nikolas Moldenhauer abordó el complejo tema de los lentes anamórficos. Ya lo he dicho antes, pero cada vez que Media Division lanza un nuevo Epic Episode, el fanático de los equipos cinematográficos que hay en mí se entusiasma mucho. Si bien MD suele publicar videos cortos, los episodios más largos se publican aproximadamente cada seis meses. La razón es simple: hay una increíble cantidad de horas dedicadas a la creación de cada uno de ellos. Hace unos días atrás, Nikolas publicó el segundo capítulo de SCOPE que trata sobre pruebas prácticas de lentes anamórficos, accesorios y adaptadores. Vamos a echarle un vistazo.
Scope: Capítulo dos – la batalla anamórfica
El video de casi dos horas de duración comienza con otra parodia de Blade Runner. Tengo que admitir que Nikolas se ha vuelto realmente bueno con esto y, dejando de lado una ligera discrepancia entre el audio original de Harisson Ford y el audio de Nikolas, hace que sea realmente creíble que actuó en la película de Ridley Scott. Al igual que en el primer capítulo, este video se divide en varias partes para que los espectadores puedan navegar fácilmente a través de él.
El título de la primera parte es “Caminos hacia una imagen anamórfica” y allí Nikolas explica un poco la situación en el mercado de lentes de cine anamórficos como Panavision, Hawk, Zeiss o Cooke. Si bien algunos fabricantes deciden alquilar los lentes de manera directa, venderlos a casas de alquiler seleccionadas u ofrecerlos al público de forma directo, de cualquier modo el precio de los lentes anamórficos es mucho más alto que la mayoría de los lentes de cine esféricos. Además, Nikolas habla sobre las diferentes relaciones de aspecto, resoluciones, factores de compresión y qué sensores de cámara son los más adecuados para el rodaje anamórfico. La primera parte también sienta las bases para los métodos de prueba que se incluyen en la segunda parte.
Probando las configuraciones anamórficas
La segunda parte ocupa la mayor parte del video y se trata de probar diferentes configuraciones anamórficas. Nikolas utilizó más escenas para probar las capacidades de cada solución en particular: enfoque cercano, nitidez, distorsión en los bordes, etc. El caballero con armadura (el esgrimista Dierk Hagedorn) que aparece en una escena de estudio del primer capítulo también está presente aquí. Con la ayuda del estudio de producción Marmalade y sus dos brazos robóticos, Nikolas pudo grabar el mismo movimiento para cada configuración anamórfica que probó. En cuanto a los lentes de cine anamórficos, puso a prueba las siguientes piezas:
- P+S Kowa Evolution 50mm
- Lomo Squarefront 50mm
- Atlas Orion 80mm
- Atlas Orion 40mm
Además, hay un segmento completo sobre los lentes Atlas Orion, incluyendo una entrevista con los creadores de los lentes, Forrest Schultz y Dan Kanes, sobre el diseño de los lentes prime anamórficos asequibles. En caso de que no lo hayas hecho aún, puedes consultar nuestra reseña del Atlas Orion de 40mm aquí. Otro segmento interesante trata sobre la comparación de los antiguos lentes Bausch&Lomb Cinescope Baltar y los nuevos Atlas Orion.
Las próximas soluciones anamórficas de las que habló en el video son los accesorios de proyección anamórficos. En este caso, Nikolas habla sobre los posibles inconvenientes que pueden surgir al usar estos accesorios que no están diseñados para la adquisición de imágenes, y menciona posibles soluciones ante estos problemas. Para realizar esta sección, puso a prueba los siguientes accesorios:
- ISCO Ultra Star Red
- H. Chretien Hypergonar 16
- H. Chretien Hypergonar 35
- Bell&Howell
- Kowa 8z
Luego, probó los accesorios en combinación con diferentes lentes vintage con todo tipo de adaptadores y soluciones DYI. El último grupo de accesorios anamórficos que mencionó son los adaptadores anamórficos. Estos funcionan de manera similar a los accesorios de proyección anamórficos, pero generalmente son más prácticos para grabar. Probó los siguientes adaptadores:
- SLR Magic Anamorphot 1.33x 50
- Letus Anamorph-X 1.33x
- Panasonic LA7200
En el siguiente segmento, Nikolas comparó diferentes soluciones entre sí, tratando de demostrar que para ciertos escenarios incluso un adaptador asequible puede crear el look que deseas. Sin embargo, para una producción anamórfica de ritmo rápido en un set, recomienda trabajar siempre con un lente de cine porque es mucho más sencillo de utilizar, especialmente en lo que respecta al enfoque. La mayoría de los adaptadores y accesorios requieren un enfoque dual (tanto en el lente como en el adaptador), lo que dificulta mucho el tiro de foco y complica cualquier flujo de trabajo.
Más allá del anamórfico normal
En la tercera parte, escuchamos algunas palabras de Tito Ferradans, quien tiene mucho conocimiento y experiencia en cuanto al rodaje anamórfico con un presupuesto limitado. Nikolas también muestra algunas formas creativas e inusuales de usar los lentes anamórficos, por ejemplo, girándolos para lograr un look especial. Por último, pero no por ello menos importante, hay un segmento sobre fotografía anamórfica con Dick Sweeney.
Ya estoy esperando el tercer capítulo de SCOPE que incluirá algunos ejemplos prácticos, modificación de lentes, eliminación de recubrimientos y mucho más. Si te gusta el contenido de Media Division, puedes convertirte en miembro y apoyar la creación de futuros episodios. Creo que el potencial educativo de estos Epic Episodes es enorme.
¿Sueles grabar en anamórfico? ¿Qué tipo de solución utilizas? ¿Qué opinas de los videos SCOPE de Media Division? Cuéntanos en la sección de comentarios debajo del artículo.
