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Capturando comedia – Entrevista con la directora de fotografía Carissa Dorson

Capturando comedia - Entrevista con la directora de fotografía Carissa Dorson

Esta entrevista es parte de nuestra serie CineD que celebra a las mujeres en la industria del cine y la televisión. Puedes leer nuestro último artículo donde nos pusimos al día con Alicia Robbins, la directora de fotografía de Grey’s Anatomy, haciendo clic aquí. Hoy, hablaremos con la directora de fotografía Carissa Dorson sobre su trabajo capturando sketches cómicos, programas de televisión nocturnos y mucho más.

¿Quieres saber cómo se siente capturar una comedia que tiene cientos de millones de visitas? Bueno, la directora de fotografía Carissa Dorson puede decírtelo. Comenzó su carrera filmando videos de sketches cómicos para sitios web como CollegeHumor y Funny or Die.

En la actualidad, es la directora de fotografía detrás de A Little Late con Lilly Singh de NBC, el primer gran programa de entrevistas nocturno estadounidense que tiene una presentadora de ascendencia india y del sur de Asia. Recientemente, Dorson lanzó I Think She Likes You, una comedia que se estrenó en Tribeca, e incluso ha publicado su libro de fotografías.

Sigue leyendo para obtener más información sobre la inspiradora carrera de Dorson.

Carissa Dorson
Dorson en el set.

Carissa Dorson, ¿Puedes contarnos más sobre el comienzo de tu carrera en el mundo de los sketches cómicos?

C.D.: Todo comenzó en la universidad. Mis compañeros de clase de mi escuela de cine comenzaron a crear videos para YouTube y yo filmé algunos de ellos con el deseo de practicar la cinematografía tanto como fuera posible. Cuando nos mudamos a Los Ángeles, uno de mis compañeros consiguió una pasantía en CollegeHumor y, a través de él, comencé a trabajar como asistente de cámara en los rodajes.

Siempre fui fanática de CollegeHumor, así que fue increíble estar allí. En ese momento estaban filmando varios sketches de alto valor de producción, pero también me encantaron sus sketches más pequeños en la oficina. Tenían un espíritu divertido y preferían la comedia sobre cualquier otra cosa. Allí observé, investigué y asimilé todo lo que podía.

Trabajaba como asistente de cámara mientras filmaba tantos proyectos paralelos como era posible. Al año siguiente, un productor de CollegeHumor me dio la oportunidad de filmar mi primer sketch, y a partir de entonces seguí filmando muchos más. CollegeHumor fue un gran campo de entrenamiento para mí. Pude trabajar con directores realmente talentosos, ver cómo era la producción en Los Ángeles y expandir mi red de contactos dentro de la comunidad de la comedia.

¿Cómo fue que la grabación de sketches cómicos te llevó a programas de NBC como A Little Late con Lilly Singh?

C.D.: Lilly me encontró cuando estaba buscando un director de fotografía para su especial de sketches cómicos de NBC, el programa Sketchy Times con Lilly Singh. Quería a alguien con sensibilidad cómica que también trabajara rápido, tal como estaba acostumbrada a hacerlo en sus videos de YouTube. Yo tenía esa experiencia y además nos llevábamos bien.

No hubo una gran diferencia entre mi experiencia previa en los sketches y el trabajo con Lilly, pero la diferencia principal es que generalmente ella interpreta a varios personajes en un mismo sketch y eso requiere preparación adicional y comprensión de la geografía de una escena. Otra diferencia es que estaba filmando para una red importante en lugar de filmar contenido web, lo que implicaba trabajar con un equipo más grande y tener más ojos puestos en el trabajo.

¿En qué otras producciones estás trabajando actualmente?

C.D.: Acabamos de terminar el rodaje de A Little Late y estoy preparando algunos proyectos comerciales, así como una nueva sesión de filmación con Lilly. También publiqué mi libro de fotografía titulado Conversaciones con Papá. El libro trata sobre una conversación visual entre mi papá y yo, como una forma de conectarnos entre nosotros estando en diferentes países. ¡Ya está disponible en línea y en las librerías!

Configuración de la cámara de Dorson.

¿Cuál es el trabajo de tus sueños y por qué?

C.D.: Quiero filmar más largometrajes y programas de televisión que emocionen a la gente. Me encantan las historias que me hacen reír y llorar con sólo segundos de diferencia. Uno de mis programas favoritos, Better Things, lo hace muy bien y me encantaría trabajar en un programa como ese.

Una cosa sobre mí es que nunca he tenido un objetivo final e ideal en mente. Esa mentalidad me ha ayudado en esta industria, ya que no veo lo que estoy haciendo como un medio para alcanzar un fin. Simplemente disfruto el viaje.

¿Qué lentes de cámara utilizas actualmente?

C.D.: En este momento estoy trabajando con dos cámaras Panasonic EVA1 que me han ayudado en muchos proyectos, incluyendo A Little Late con Lilly Singh. Para ese programa, noté que el Canon Cine Servo 17-120 Zoom era el lente más versátil para nuestras necesidades y, al mismo tiempo, ofrecía una gran calidad. Además, utilicé los lentes prime Cooke S4 y una variedad de otros lentes de montura PL y EF. También he estado trabajando con la LUMIX S1H y los lentes anamórficos Atlas.

Carissa Dorson
Carissa Dorson en el set.

¿Por qué eliges esta configuración de cámara en lugar de otras soluciones?

C.D.: En mi experiencia en A Little Late, sabía que mis EVA1 eran la elección perfecta. Usamos tres EVA1 junto con tres LUMIX GH5S. Brindaron una calidad excelente y eran lo suficientemente pequeñas como para que nuestro equipo de cámaras (que consiste en tres operadores, incluyéndome, más un Asistente de Cámara/Utilero) pudiera manejarlas.

Hice pruebas con todas las cámaras y sabía que podía combinarlas sin tener que gradar el color. Cuando surgió la oportunidad de grabar con lentes anamórficos en nuestra parodia del video musical “Blinding Likes”, me quedé dentro de la familia Panasonic y usé la LUMIX S1H junto con los anamórficos Atlas (el “B-set”). De hecho, utilicé una combinación de las tres cámaras en diferentes partes del video, y los resultados fueron increíbles.

¿Cuál es tu equipo de iluminación favorito?

C.D.: Al igual que con las cámaras, no utilizo sólo un tipo de luz, pero me ha impresionado mucho la tecnología LED actual. Recientemente, he usado mucho las luces DMG Lumiere Switch y Mix de Rosco. Los colores son extremadamente precisos y puedo controlar la temperatura del color, los geles y los efectos a través de la aplicación myMix. Incluso las luces Mini Mix, Mini Switch y DMG Dash más pequeñas tienen mucha potencia, lo que me permite iluminar una escena rápidamente.

¿Usas drones o gimbals en tus producciones?

C.D.: Utilicé un gimbal DJI Ronin-S combinado con la LUMIX GH5S para una temporada de A Little Late. Era una excelente plataforma que usaba para caminar junto con Lilly mientras ella hablaba. También lo usé una vez para hacer una rotación de cámara de 360° mientras filmaba nuestra parodia del video musical “Blinding Likes”. Cuando un proyecto requiere gimbals más grandes como el Ronin 2, contrato a un operador Ronin especializado. Lo mismo ocurre con los drones, simplemente contrato a alguien que tenga experiencia en esta tecnología. De todos modos, he tenido grandes experiencias con el DJI Mavic.

Carissa Dorson
Dorson usó un gimbal DJI Ronin-S junto con la LUMIX GH5S durante la temporada de A Little Late.

¿Cuánto de tu trabajo grabas en Log y cuál es tu forma preferida de corregir el color?

C.D.: Grabo todo en Log, a excepción de A Little Late con Lilly Singh. Ese programa se transmite directamente después de la edición, por lo que no hay tiempo para la gradación de color. Fue una experiencia de aprendizaje encontrar el mejor look para el programa. Configuré las cámaras EVA1 en Scene File 1 y modificaba constantemente el tinte, la temperatura del color y los niveles de negro en el set. En general, para mis otros proyectos, grabo en Log mientras monitoreo con el Rec709 LUT. Luego, trabajo con un colorista en DaVinci Resolve una vez que la edición está terminada.

¿Qué consejo les darías a otros directores de fotografía que buscan filmar proyectos que alcancen cientos de millones de visitas?

C.D.: Solo concéntrate en grabar el contenido que te gusta ver. No te preocupes por las vistas. Establece contactos para encontrar personas con las que quieras colaborar y hazles saber que eres un director de fotografía. Asegúrate de tener un sitio web y un reel. Si aún no tienes un reel, toma una DSLR y filma algo. Sé que es más fácil decirlo que hacerlo, pero si dedicas tiempo y tienes una gran actitud, ¡encontrarás la manera de lograrlo!

Puedes obtener más información sobre el trabajo de Carissa Dorson haciendo clic aquí.

Descargo completo: esta entrevista con Carissa Dorson ha sido financiada y promovida por Panasonic. Sin embargo, CineD retuvo el control editorial total sobre el contenido de la entrevista.

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