De vez en cuando edito vídeos cortos o películas corporativas. Es realmente divertido, excepto la parte en la que tengo que ver 4 horas de imágenes para elegir las pequeñas piezas que necesito para un vídeo de 2 minutos. La tendencia a excederse en la grabación de imágenes para este tipo de proyectos hace que sea una tarea engorrosa. Sin embargo, incluso los cineastas de Hollywood ocasionalmente tienen que ver una cobertura de escenas de seis horas; Esto es lo que dice el editor ganador del Oscar Tom Cross en su curso MZed “El Arte y la Técnica de la Edición Cinematográfica”. ¿Cómo afronta este desafío? ¿Hay algún truco? ¿Cuáles son las técnicas más efectivas para seleccionar clips de manera eficiente? Tengo curiosidad por saberlo y, probablemente, tú también.
Tom Cross es mejor conocido por su colaboración con el director Damien Chazelle en la película increíblemente editada “Whiplash”, la hermosa película musical “La La Land” y su último trabajo juntos: el drama de comedia negra de época “Babylon”. En su curso en MZed.com, Tom nos brinda su visión tanto de su flujo de trabajo técnico como de sus decisiones creativas, deconstruyendo las diferentes escenas que editó.
Lógicamente, muchos de sus consejos, trucos y prácticas se aplican mejor a la edición de películas. Sin embargo, en lo que refiere al proceso de selección de planos, todos estamos en el mismo barco: navegando por el material cinematográfico con la esperanza de llegar pronto a la orilla del montaje preliminar.
Puedes ver el curso completo “El Arte y la Técnica de la Edición Cinematográfica” aquí.
La disposición de las carpetas para la selección de clips
¿No sería bueno tener un botón mágico para hacer una selección de clips rápida y sencilla? Claro que sí. Desafortunadamente – y sé que sonará triste – no existe ninguno. La organización de las imágenes antes del proceso de edición es clave y no podemos evitarlo. Si decides omitir la organización de tus carpetas, perderás una gran cantidad de tiempo más adelante.
Entonces, ¿cuál es la mejor forma de organizar tu material? Depende de tu software y flujo de trabajo personal. Tom Cross recomienda ordenar las imágenes por escena y colocar cada una de ellos en un contenedor separado. El título del contenedor debe incluir una breve descripción como: “Escena 7 – Rudy encuentra una muñeca”. Dentro del contenedor, le gusta usar miniaturas y las ordena según la configuración; Esto significa que cada línea (que se muestra en la captura de pantalla a continuación) representa un ángulo de cámara diferente de esta escena (7, 7A, 7B, etc.), ordenando los clips desde la primera hasta la última toma:
De hecho, es una gran sugerencia si trabajas con escenas numeradas y planos claramente definidos, como ocurre en los largometrajes y cortometrajes narrativos. Pero, ¿qué pasa si tu metraje es un revoltijo de grabaciones o un montón de clips documentales no estructurados? Bueno, entonces tendrás que encontrar otra manera de dividirlos en grupos plausibles. La disposición de tus carpetas puede dividir diferentes locaciones, personajes o tipos de acciones, cualquier cosa que pueda ayudarte a detectar rápidamente los elementos necesarios durante la edición.
Si estás acostumbrado a trabajar con metadatos y tienes la paciencia (o los asistentes) necesarios para agregar metadatos a todos los clips, continúa trabajando de esa manera, ya que este paso también acelerará el proceso de selección y edición de clips.
¡Conoce tus imágenes!
Después de organizar el metraje, obviamente tienes que verlo. Aquí tampoco hay atajos, incluso en los casos en los que el material de la película se prolonga durante horas y sólo se necesitan un par de minutos para crear una escena. Tom Cross hace énfasis en que es tu responsabilidad como editor conocer cada cuadro que se tomó. ¿Por qué? Como mínimo para poder decirle a tu productor o cliente: “Lo siento, no tienes este momento, lo sé con seguridad”, o bien, “Sí, podemos solucionar este problema porque recuerdo haber visto algo”.
Sin embargo, hay algunos consejos buenos sobre cómo acelerar este proceso y los compartiremos a continuación.
En su flujo de trabajo preferido, Tom siempre comienza mirando sólo la última toma de cada configuración de cámara, escena por escena. Admite que las últimas tomas no son necesariamente las mejores. Sin embargo, normalmente en este punto los realizadores en el set han definido todos los detalles que quieren: composición, bloqueo, movimiento de cámara, etc.
Ver todos y cada uno de los ángulos existentes te dará una idea aproximada de todo lo que se filmó. Después de hacer esto, Tom Cross vuelve al principio y comienza a mirar todas las tomas y cada parte del metraje. Como ya está familiarizado con el material, esta vez también puede comenzar con el proceso de selección mientras mira.
Hacer una selección de clip mientras miras
Una vez que has ordenado tus contenedores, es hora de poner todo el metraje en la línea de tiempo. Aquí, Tom Cross también prefiere hacer una secuencia de escena profesional porque le brinda una buena visión general de la cantidad de material con el que está trabajando y puede organizar sus escenas a partir de tareas sencillas (por ejemplo, organizar una escena con un número reducido de tomas) hasta un trabajo difícil (6 horas de metraje para una intensa escena de diálogo). De esta manera, puedes comenzar con algo simple, hacerlo rápidamente y prepararte para las partes más desafiantes. Si no tienes “escenas”, aplica este consejo a tus carpetas estructuradas temáticamente.
Puede parecer ridículamente obvio, pero la regla número uno es: haz tus selecciones directamente mientras miras el material.
“Quiero que el proceso de visualización de las imágenes sea lo más eficiente y útil posible. No puedo darme el lujo de mirar las imágenes y luego volver a mirarlas.”
Tom Cross, una cita de su curso
¿Ves algo que te gusta? Márcalo. Llévalo a una secuencia diferente (una técnica llamada “edición pancake” en la que apilas dos líneas de tiempo, una encima de la otra, para que puedas arrastrar y soltar fácilmente un clip seleccionado en otra secuencia). Trata de ser lo más específico posible. Recuerda: esta nueva secuencia debería convertirse en tu reel de selección y una base sólida para el montaje preliminar, por lo que debes ser muy exigente.
Algunos editores también toman notas mientras miran el material, etiquetan los clips en diferentes colores o colocan marcas con descripciones breves. No existe una verdad universal sobre cuál es el mejor camino. Simplemente prueba diferentes flujos de trabajo y encuentra el que sea más eficiente y conveniente para ti.
Trucos para ahorrar tiempo durante la selección de clips
Mientras revisas el metraje escena por escena (o carpeta por carpeta), a veces puedes hacerlo al doble de velocidad. A estas alturas (con suerte), todo software de edición tiene un atajo de teclado que también es personalizable, así que no olvides usarlo. En lo personal, cambio la velocidad de reproducción con frecuencia, especialmente cuando reviso entrevistas largas o paso por escenas particularmente exageradas.
Tom Cross también menciona que si tienes varias cámaras que muestran diferentes ángulos de la misma acción y personaje, puedes mirarlas una al lado de la otra. Sin embargo, hazlo sólo si las cámaras muestran algo así como dos tamaños del mismo rendimiento. De lo contrario, no podrás prestar suficiente atención a cada una de las acciones filmadas y podrías perderte algunos detalles importantes.
Después de realizar la selección del clip
Una vez que tengas un nuevo roll de selección (una secuencia que presenta la selección completa del clip), recomienda ordenar esas pequeñas piezas siguiendo el guión. Tal vez no tengas un guión preciso, pero incluso organizarlos en una estructura de vídeo sin formato será un gran paso para facilitar la edición. En primer lugar, porque así algunas partes de escenas y momentos casi se cortarán solos sin que intervengas. En segundo lugar, mejorará tu capacidad para comparar selecciones similares una al lado de la otra.
Si tu edición se basa en una entrevista
Si tu video tiene una entrevista (o varias entrevistas) como elemento estructural principal, puedes intentar usar otra herramienta para la selección. La edición basada en texto es una función de IA que está disponible en casi todos los softwares principales (Adobe Premiere Pro, DaVinci Resolve, Avid Media Composer). Tom Cross escribió sobre esto en detalle aquí.
En pocas palabras, esta herramienta te permite generar una transcripción de la entrevista con un solo clic. Después de eso, eres libre de resaltar las partes de texto elegidas y simplemente arrastrarlas y soltarlas en la línea de tiempo del video en el orden que deseas. De esta manera, podrás hacer una selección muy rápidamente y luego sumergirte en la elección del B-roll.
Una herramienta AVID avanzada para la organización de metraje
Si estás trabajando en un proyecto de tamaño considerable y estás editándolo en Avid Media Composer, es posible que te interese una herramienta muy específica que utiliza Tom Cross en cada película. Esta función se llama ScriptSync (ahora también disponible con una opción de IA), e indexará todo el texto y los diálogos audibles de tu proyecto y luego sincronizará cada clip fuente con su línea asociada en el script. Antes, esto lo tenían que hacer manualmente los asistentes del editor, pero ahora también puedes confiarle esta tarea a la inteligencia artificial.
Esta representación digital del guión de tu película y toda la cobertura relacionada con ella podría resultar muy útil. Gracias a esto, puedes marcar una línea de diálogo que parece no funcionar correctamente en la edición y luego revisar todas las demás tomas y ángulos que la presentan. Comparar las imágenes y tomar una decisión ahora se convierte en un proceso rápido y conveniente.
Conclusión
Independientemente de si trabajas con Power Bins en DaVinci Resolve, el sistema pancake en Premiere o palabras clave inteligentes en Final Cut Pro, el objetivo siempre es organizar el metraje de manera que sea fácilmente accesible. Por lo tanto, al seleccionar un clip, no olvides pensar dónde y cómo encontrarás esas pequeñas piezas en caso de que las necesites.
¿Ya tienes el reel de selección y estás listo para comenzar el montaje preliminar? El curso de Tom Cross, “El Arte y la Técnica de la Edición Cinematográfica” puede guiarte en el proceso. Con más de 8 horas de contenido, el editor explica no sólo por qué y cuándo cortar, sino que también desglosa las escenas más destacables de sus grandes proyectos. Puedes ver el curso completo en MZed.com.
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Fuente de la imagen destacada: MZed.
