Como cineastas, solemos encontrarnos con problemas inesperados. Una lluvia repentina arruina una escena romántica de atardecer, el actor principal se queda atrapado en el tráfico y una pradera tranquila que exploraste la semana pasada de repente está ocupada por vacas. ¿Te suena familiar? Entonces ya sabes lo que sucede luego: la lista de tomas cuidadosamente elaborada termina en la basura. Sin embargo, si el director realmente sabe cuál es el propósito de la historia y la escena, todo estará bien. Siempre encontrarás otra forma de comunicar lo que pretendes. En su último taller “De la Escena a la Pantalla” de MZed.com, el director de fotografía y educador profesional Tal Lazar nos muestra dónde comienza el viaje hacia una gran historia visual. Además, profundiza en los componentes principales y comparte algunos consejos para practicar la narración visual por tu cuenta.
El taller “De la Escena a la Pantalla” ya está disponible para todos los suscriptores de MZed Pro. A continuación, daremos una muestra de lo que podrás aprender. En este artículo, también encontrarás una invitación a la sesión gratuita en vivo de una hora de Tal Lazar, “La perspectiva de la cámara”, que se llevará a cabo hoy a las 12 p.m., hora del Este. ¡No te lo pierdas!
Tal Lazar enseña en importantes escuelas de cine como la Universidad de Columbia, el American Film Institute y el Sundance Institute. Al mismo tiempo, es un cineasta en ejercicio con amplia experiencia como director de fotografía, director y productor. Combinando lo mejor de dos mundos (profesional y académico), las lecciones de Tal están llenas de conocimientos resumidos y consejos prácticos que puedes aplicar de inmediato. Aquí escribimos sobre sus otros cursos en MZed.com: “El Lenguaje de la Iluminación” y “Cinematografía para Directores”.
Las imágenes efectivas cuentan una historia
Creo que estarás de acuerdo en que, como cineastas, nuestro objetivo principal es contar historias, y es aún mejor es si logramos que sean cautivadoras y significativas. Al mismo tiempo, nuestra mayor esperanza es que la gente entienda lo que queremos que comprenda. Eso no significa que debamos preocuparnos simplemente por proporcionar la información, incluyendo una gran cantidad de exposición o, peor aún, agregando una voz en off que explique lo que está sucediendo en la pantalla. Así no es como funcionan las películas. No, como dice Tal Lazar en su taller, la historia no tiene que ser directa y 100% clara, pero sí debería hablarnos subtextualmente. La audiencia debe sentirlo y captar tu mensaje. Una de las herramientas principales para lograrlo es mediante el uso de imágenes efectivas.
Ya hemos hablado detalladamente de lo que implica la palabra “efectiva”, que no es ningún concepto novedoso. Tal señala que las imágenes han sido consideradas arte y belleza desde tiempos muy remotos. A modo de ejemplo:
En general se acepta que el objetivo de estas pinturas no era embellecer las cuevas. En realidad, tenían un significado ritual y el propósito de guardar las historias en las paredes. De manera similar, las tomas de tu película también deben tener un objetivo y una intención, deben revelar algo sobre el personaje, hacer avanzar la historia, insinuar un giro de la trama que se avecina, etc. ¿Qué es? ¿Puedes describirlo? Puede que conozcas todas las reglas y trucos cinematográficos del mundo, pero si te concentras en construir una imagen bella en lugar de una efectiva, tus habilidades serán inútiles. ¡Usa tu magia sabiamente!
Creando una historia visual desde cero
Entonces, considerémoslo resuelto (al menos en nuestro debate): cuando el director y el director de fotografía se sientan a hablar sobre tomas y desarrollar un lenguaje visual, comienzan con la historia. Pero ¿qué es una historia? Tal Lazar nos da una definición completa, explicando cada elemento importante y cómo funcionan juntos:
Como director, muchas veces será tu trabajo tomar palabras sencillas del guión y convertirlas en la historia. Imaginemos que ves la frase “María está mirando por la ventana”. ¿Es una historia? No. ¿Puedes convertirla en una? Seguro. Dale a tu personaje una motivación, agrega un punto de partida y un final, define los detalles circundantes e imagina qué cambio interno produce esta acción en quien la realiza. ¿Maria está esperando desesperadamente a que su marido regrese a casa y corre hacia la puerta tan pronto como ve su silueta en el bosque? ¿O tal vez, por el contrario, tiene miedo de un vecino espeluznante que la acecha y amenaza, y trata de establecer en secreto dónde se esconde para poder llamar a la policía? Ambas situaciones pueden ser la misma acción: una mujer desesperada parada junto a la ventana y asomándose al exterior. ¡Pero imagina cuán diferente las mostrarías visualmente! (¿Cómo lo harías, por cierto? Escríbenos tus ideas en los comentarios, ¡estamos muy interesados en conocer tu perspectiva!)
Entonces, la regla de oro de Tal es: determina tu historia primero, y solo después, piensa los métodos visuales para contarla. El siguiente nivel se alcanza cuando agregas una perspectiva narrativa y, de repente, tu audiencia sabe más que María y se involucra por completo. Tal Lazar explica más al respecto en su taller.
Un pequeño ejercicio para practicar
Una excelente manera de aprender a contar historias visuales es practicar con el trabajo de otros cineastas. Tal ofrece un ejercicio muy útil para ello. Toma una escena fija o completa que te guste y que te haga sentir algo con fuerza. Mírala una vez, observa cómo te afecta, deja que tus emociones salgan a la superficie y disfruta cada detalle. Luego mírala de nuevo (tal vez incluso sin el sonido) y responde las siguientes preguntas.
Primero:
- ¿Qué sabemos de esta escena o plano (sin tener en cuenta todo el contexto cinematográfico)?
- ¿Cuál es la historia?
- ¿De quién es la historia?
Después de definir lo que creemos que es la historia, observemos detenidamente los métodos utilizados en la toma:
- ¿Cómo sabemos esto?
- ¿Qué elementos visuales se utilizaron? (Ángulo de cámara, movimiento, contraste, líneas guía, espacio libre, etc.).
- ¿Qué decisiones tomaron los realizadores?
- ¿Estas elecciones logran comunicar la historia?
Si no se te ocurre ninguna escena para realizar este ejercicio, aquí hay un ejemplo que utiliza Tal Lazar en su taller: una toma de “The Man Who Wasn’t There” de Joel Coen.
Intenta analizar esta imagen usando las preguntas anteriores. Hazlo tu mismo primero y luego pídele a tus amigos o compañeros cineastas que hagan sus propias suposiciones. Te sorprenderás de los sentimientos y respuestas similares a los que llegarán todos. ¿Por qué? Porque tanto el director Joel Coen como el director de fotografía Roger Deakins saben exactamente cuál es la historia y son maestros en cómo comunicarla visualmente. Hasta cierto punto, ésta es la magia del cine. La buena noticia es que cualquiera puede convertirse en mago si realmente lo desea.
Establecer una perspectiva narrativa
Hablamos sobre la perspectiva narrativa pero no profundizamos en la explicación. Bueno, eso es porque Tal Lazar tiene un regalo especial para ti. Hoy, 4 de abril a las 12 p. m. ET, dará una clase magistral en vivo: “La Perspectiva de la Cámara”. El evento es gratuito para que cualquiera pueda verlo. Todo lo que necesitas hacer es sumarte a la clase usando este enlace de Zoom.
Gracias a la perspectiva narrativa podemos ver el mundo a través de los ojos de personajes muy diferentes a nosotros, o verlos desde lejos. La cámara juega un papel importante en el establecimiento de la perspectiva narrativa.
Tal Lazar
En esta sesión de una hora con Tal, explorarás cómo los directores y directores de fotografía encuentran el enfoque correcto y utilizan la cámara para establecer una perspectiva narrativa. Haz clic aquí para unirte a la reunión de Zoom.
Otros conocimientos que puedes obtener en “De la Escena a la Pantalla”
Esperamos que nuestro adelanto de “De la Escena a la Pantalla” de Tal Lazar haya sido útil para ti. Además de los conocimientos de narración visual ya mencionados, también aprenderás cómo abordar el desglose del guión, establecer el énfasis correcto, definir al personaje principal y adquirir otros ejercicios útiles para mejorar tus habilidades visuales.
Este taller está disponible solo para suscriptores de MZed Pro
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