Cómo usar lentes anamórficos: Una entrevista con Tito Ferradans

by Olaf von VossFebrero 11, 2021

Tuvimos el placer de hablar con Tito Ferradans sobre su tema favorito: los lentes anamórficos y cómo usarlos en un rodaje, incluso si estás trabajando con un presupuesto limitado.

Tito tiene un canal en Youtube llamado “Anamorphic on a Budget” (“Anamórfico de bajo presupuesto”) y de eso se trata su canal: de obtener el look anamórfico con desenfoque cinematográfico, relaciones de aspecto amplias, destellos y rayas de luz, pero con un presupuesto limitado. No necesitas contar con los equipos (muy) caros de empresas como Cooke, ARRI o Vantage. Utiliza el vidrio que tengas, modifícalo un poco o emplea algún tipo de adaptador anamórfico.

Si deseas saber más sobre el trabajo de Tito, puedes ver sus videos sobre cómo modificar un lente Samyang 35mm T1.5 Cine a “anamórfico” (aquí) o cómo modificar un set completo de lentes fijos Contax (aquí). Otro tema importante respecto a la grabación anamórfica, es el tamaño del sensor, puedes leer la opinión de Tito sobre este tema aquí.

Lentes anamórficos y cómo usarlos

En el video de arriba, Tito explica que el uso de lentes esféricos “baratos” que producen un look anamórfico mediante modificaciones o con la ayuda de un adaptador, no necesariamente afectan la calidad de la imagen resultante. La diferencia principal entre un lente de cine anamórfico de cinco cifras y los lentes de consumidor más baratos modificados para la grabación anamórfica no está en la calidad de la imagen en sí, sino en el manejo, la calidad de construcción y la eficiencia del flujo de trabajo en el set.

Si tienes la suerte de trabajar en una producción de gran presupuesto que se está filmando de forma anamórfica, lo más probable es que utilices un set de lentes anamórficos de alta calidad con colores emparejados. Los engranajes de enfoque e iris estarán exactamente en la misma posición en todo el set, el diámetro frontal será el mismo para colocar una matte box e incluso es probable que los lentes tengan el mismo peso para un montaje perfecto en un gimbal o steadicam.

Para rodajes de gama baja, un set de lentes más asequibles y modificados para imitar imágenes anamórficas no es lo ideal en términos de flujo de trabajo, pero las imágenes resultantes lucirán impresionantes.

Obviamente, un lente esférico siempre será un lente esférico, incluso si pretendes tener un look anamórfico, pero ¿a quién le importa, no? Si se ve bien, se ve bien. Es tan simple como eso.

DIY

Me gusta la actitud de Tito de fingir hasta que realmente lo logras. Solo debes ser ingenioso, utilizar las herramientas que tienes disponibles (y el presupuesto con el que cuentas) y luego dejar fluir la creatividad. No te concentres demasiado en tener equipos premium, porque al final nadie se dará cuenta de ello si el producto final se ve bien. Lógicamente, el uso de equipos súper costosos puede facilitar las cosas en términos de flujo de trabajo, pero de todos modos necesitarás tener un equipo de personas preparadas para manejarlo.

Enlace: canal de YouTube de Tito

¿Cuál es tu enfoque al momento de grabar con lentes anamórficos? ¡Comparte tu experiencia en los comentarios a continuación!